第240章 一股清流
陈一鸣想了又想才组织好措辞，没办法，好兄弟正在热乎劲儿上，直接泼冷水太伤感情，效果也不见得好。
“壮爷，听你的描述，运作偶像，演员经纪，组局制片，这不就是早几年的唐宋影视？”
唐宋影视两人都很熟悉，所谓的早几年，其实就是新世纪初的时候，那时候唐宋就是背靠古越河这个初代男神起家的。
刚从魔戏毕业的古越河，演技肯定比前世陈一鸣执导过的流量偶像强得多，但那时候的国产电视剧比之当下数量既少精品又多，古越河出演的古装剧，加上偶像两个字做后缀绝对实至名归。
唐宋在古越河这里尝到甜头之后，沿着相同路径继续开拓，几年来俊男靓女正经没少签。
只不过走偶像路线的公司，其声誉和做派懂的都懂，唐宋根本留不住人，除了古越河这个憨憨，旗下其他演员待不了几年就会跑路。
马云腾一听唐宋，立刻找回了神游四海的理智，要知道在制作《魔都假日》之前，铂爵跟唐宋打过不少交道，公司老板老蔡没少被两兄弟吐槽。
首先，老蔡组局拍偶像剧，扛不住资方塞人，剧火了总是火不到自家演员头上。
就算难得赶上剧火人也火，别家小锄头一挥，老蔡就要遭重，因为项目铺不开，公司组局的能力跟不上艺人的野心。
再就是做剧盈利能力有限，造出来的明星除了接接商演拍拍广告，没有其他途径变现，人气没办法转化为钞票。
于是唐宋影视九几年就崭露头角，十几年过去还是处于小富即安的状态，在剧圈的地位不升反降。
这些东西当初两兄弟都聊过，约老古吃饭的时候更是不止一次说给他听，说得多了两人早已深信不疑。
如今陈一鸣用唐宋做类比，马云腾立刻get到了重点，这门生意似乎没那么好做？
给马云腾打过预防针之后，陈一鸣这才讲出自己真正的观点。
“唐宋那条路子，几年前不行，不等于现在不行，毕竟时代变了。
七八年前超女不就是偶像么，春哥到现在都还是娱乐圈顶流，专辑不停地发，电影电视没断了演，广告代言更是从未间断过，她自己和背后的公司想必都赚翻了。
现在超女已经被研究得很透彻了，说白了就是短信时代的一场流量狂欢，浪头儿过去之后，根基最牢固的春哥站在了岸上，剩下的都给卷回海里去了。
现在是什么时代？网络时代！谁tm互动还用短信啊，都改用微博微信了。
所以这个时代也会有这个时代的偶像，而且比起短信时代只活下一个春哥，现在的偶像市场容量要比以前大得多。
比起短信，微博、微信的传播效率指数级倍增，看看热搜就知道了，互动数据是短信望尘莫及的。”
大壮似乎明白了什么，插话问道，“你的意思，偶像公司有搞头？”
陈一鸣大点其头，“肯定有搞头！”
大壮迷惑不解道，“可是以前咱们就讨论过，唐宋的路子没前途。”
陈一鸣喝了一口茶水，然后把前世偶像经济的发展路径去粗取精搬过来。
“追星是社会上客观存在的一种可以量化的需求，榜样也好，谈资也好，消遣也好，寄托也好，这种需求就在那里，可能会转移，但绝不会消失。
我刚才说了，网络时代偶像市场容量会变大，因为流量本身在暴涨，以前市场只能容纳一个春哥，现在可以装下十几二十个春哥。
而且沟通手段升级之后，小圈层也可以有效组织起来，偶像不再是顶流以下寸草不生，而是树冠之下万物滋长，换句话说，小偶像也有春天。
现在做偶像公司，或者进一步延伸到演员经纪公司，要发愁的不是粉丝基数不够，而是怎么让粉丝注意到你。”
陈一鸣的逻辑其实跟铂爵的网宣业务殊途同归，影迷就在那里，宣传就是尽可能地争夺注意力。
大壮过去一段时间没少跟互联网公司打交道，陈一鸣的这番话他很快明白过来。
“所以，拍偶像剧不是为了变现，而是为了曝光？”
“啪啪啪”，陈一鸣双手一合开始鼓掌，“马董高瞻远瞩高屋建瓴高明远识高山仰止，高！实在是高！”
大壮一挥手打断陈一鸣的吹（揶）捧（揄），“拍剧捧人的道理我懂，柱爷伱详细说说，后续怎么回收投资？”
陈一鸣也不卖关子，这套东西前世已经被资本玩儿出来了，突出一个压榨无底线，偏偏被压榨的对象还甘之如饴，可谓一个愿打一个愿挨。
所以提前把这套玩儿搬出来，陈一鸣也不觉得有什么负罪感。
赚钱嘛，不寒碜。
而且铂爵现在还不够格自称什么资本，大壮这个董事长也不配吊路灯，有了陈一鸣的提示，说不定能在偶像公司里带个好头，在业内成就一股清流，那才是功莫大焉。
“既然现在是网络时代，那偶像公司自然要绑着互联网公司做，那才是正途。
姚老三找你其实是找歪了路子，你想想，不管是魔都台还是魔影厂，谁家做剧会用偶像做班底？
科班演员去演偶像剧，那叫演技扶贫，你反过来试试？
所以你们如果想要打出国产偶像的招牌，不能走偶像剧的老路，得自己开辟一条新赛道。”
说话间，服务员开始上菜，两人直接叫了米饭，边吃边聊。
陈一鸣扒了一大口饭咽下，抄着筷子继续讲道，“同样道理，唱歌跳舞拆开来也没得搞，偶像的业务能力跟专业的没法比，摆在一起只会惹人笑话。
棒国有唱跳舞台，那才是偶像产业真正的土壤，可惜国内这东西搞不起来。
我觉得吧，真正的起步还是要走选秀，超女在咱们国家是有历史记忆的，只要是投票比名次，年轻人就愿意参与。
当然不能像超女一样找电视台，互联网时代你得找视频网站。
跟之前《1951》跟订票平台合作一个道理，视频网站有拉新的需求，背后又有狗大户助力。
至于选秀的名目不重要，练习生也好，男团女团也罢，都行。
唱跳能力是次要的，最关键的只有两点，一是脸要好看，二是有话题能造梗。
到时候让姚老三从棒国、小日子重金砸来几个评委，最好是在国内知名度最高的前代偶像，然后把他想从棒国捞回来的华国偶像塞进去，这逼格不就拉上去了么？
等选秀节目火了，把火出圈的选手签下来，转头再跟视频网站拍网剧、网大或者网络综艺，后续的流量注入有了保证，持续的项目合作也就有了基础。
曝光的平台有了，热度也就维持住了，接下来才能考虑向影视剧、音乐等正经娱乐圈拓展。
你也知道的，娱乐圈哪有那么高冷，还不是追着热度走么，演员才需要演技，歌手才需要唱功，偶像不需要这些，只要长得好看有讨论度就够了。
至于回收投资嘛，你看超女的运营方啥时候缺过钱了？办选秀本身就是在赚钱啊！
然后出歌演戏上综艺，出场费不该付一下么？
流量上去之后，商演、广告、代言都是净赚。
偶像公司成本的大头儿，其实是营销费用。
壮爷，我真心不建议你掺和这一块，那些少爷公主成名之后，没一个省油的灯！
姚老三有经验，营销的活儿还是交给他吧。”
(本章完)