第272章 老段，就是你了！
讲道理，陈一鸣是不应该太早暴露系列化构想的。
千里之行始于足下，设想再宏大，也需要扎扎实实地一步一步推进，好高骛远并不可取。
网文领域有一种分类叫设定党，大纲还没影子，三界六荒八国十派之类的世界观就已经铺陈好了，较真儿点的甚至连外门弟子里的小团伙都设定好了首脑和小弟。
陈一鸣大学时候曾经沉迷于一段时间dnd游戏，特别热衷于脑洞各种设定，还手绘了不少幅插图。
但是游戏终究还是胎死腹中了，因为创作激情就像龙卷风，来得快去得更快。
更要紧的是，他发现世界观设定得越是细致，后续填充内容的时候他就越是烦躁。
前后矛盾的bug太多了，补不胜补烦不胜烦，让他恨不得把一大堆资料都直接delete掉。
虽然资料最终保住了，但他也再不愿意多看一眼，直到他穿越还一直沉睡在备份的移动硬盘里。
他自己有过切肤之痛，按理说更不应该给王威三人设下条条框框。
如果想对剧本施加影响，完全可以在初稿基础上提出修改意见，引导剧本向他设想的世界观靠拢。
这一点是成就大ip不可或缺的，故事的核心是人物，讲故事其实就是讲人物关系，人物越多样关系越复杂，编剧的发挥空间自然也就越大，ip的生命力也就越旺盛。
主角甚至不必局限于私家侦探，而是身份更多元的灰色人士，脚跨黑白两道，周旋于各方势力破解阴谋。
动画电影《哪吒》、《姜子牙》的高口碑，正说明了故事线与世界观不能混为一谈的道理。
《封神三部曲》的难处，就在于把世界观当成了故事线来拍，缺少绝对主角，又要在有限的时长里铺陈宏大的世界观，两头为难两头不讨好。
因为反向案例也并非没有，典型的就是封神。
陈一鸣由此得出的经验则是，打造电影宇宙，一定要明确区分世界观与故事线，千万不能妄想着鱼与熊掌两者得兼。
西游是故事线，《西游记》前几章就快速引入四人一马的取经主角团，之后的漫长取经路，只是不断推出新对手来拍续集而已。
西游与封神就是一对鲜明的对比。
同样的论据，相反的结论，就是这么诡异。
前世取材自于封神ip的电影多达十余部，动画电影《哪吒》的票房上了40亿，真人电影《封神第一部》也拿下小30亿票房。
灵感自然是来自前世的《唐人街探案》，只不过是暗黑版的，剥离掉宝强这个喜剧担当，一系列正剧向的犯罪悬疑故事。
而且封神比之西游，更具拓展性和生命力，因为西游ip高度绑定取经四人组特别是孙猴子，封神里即便是姜子牙也算不上绝对主角，这就让其更加群像也更具灵活性。
前世的经验作用于今世，就是陈一鸣眼下策划的“唐人街”了。
不过陈一鸣反复思索之后，还是决定把唐人街宇宙和盘托出，让三个副导演心中有数。
当然这只是陈一鸣的个人观点，前世有很多专业人士认为封神不好拍，原因恰恰就在于太过群像没有绝对主角。
没有故事线也有没有故事线的好处，那就是架构起世界观来更加自由不羁，不用像《封神第一部》似的，为了剧情通顺不得不把哪吒和杨戬搞成连体婴。
封神则是世界观，《封神演义》并不存在绝对主角，只是塑造了一个时代大背景，芸芸众生三界生灵在这個命运节点各做各的选择，求仁得仁求义得义。
考虑到这个项目折腾了7年命运多舛波折不断，其实也是情有可原的，项目各方想必都有很多难以言说的不得已。
陈一鸣本人对《封神第一部》也并不满意，因为觉得拍得太急太赶了，而且后半段给人一种特效绑架剧情的既视感。
不夸张地说，一部《封神演义》扛起了华国玄幻大片的大半边天，能与之相提并论的也只有西游了。
借鉴华人移民的历史元素搭建一个似是而非的电影宇宙，故事线与世界观全部从零起步。
为了拉住这种自由不羁不使其过度放飞，陈一鸣自然要给正在疯狂开脑洞的王威三人组打打预防针，免得他们跑偏了白费力气。
也就是说，陈一鸣今天掏出来的唐人街宇宙，主要功用不是提词器而是防火阀，拦住三人的思维之火避免烧到屋子外头去。
事实证明陈一鸣的做法是有效果的，王威、田黎、李准经过一番激烈的互相建议与互相否定，根据陈一鸣拿出来的世界观框架，列出了一系列故事元素。
最没有争议的就是黑帮，地下里世界的代名词。
可能是受了陈一鸣的启发，王威特别青睐多重身份这个点子，明面上的身份卷入阴谋，暗地里的身份另有目的，戏剧性和反转都很强。
他是正导演，两个副导演田黎和李准都没有明确反对，这个点子就这样定了下来。
而这个双重面孔的黑帮分子应该在电影里以何种身份出现，三人还是进行了一番热烈的争论。
王威兴冲冲地最先发言，“当然是主角，男一号，出场时只是个小混混，被动卷入一桩案件，随着情节的推进，小混混一点点揭开神秘面纱，直至变身帮派大头目，这样是不是很酷？”
田黎也参与进来，“听上去似乎是独角戏啊，要不要中途给他加一个搭档，前期相依为命，后期反目成仇，结尾螳螂捕蝉黄雀在后，这样反转才更有力度。”
当惯了执行导演的李准则侧重于查漏补缺，他插话道，“一黑到底啊？我觉得有些过于放肆了，男一号是卧底怎么样，光明战胜黑暗么，就算在唐人街也该讲一点正治正确。”
田黎率先反对，“卧底太俗套了，咱都大钱出国拍戏了，不放肆一点不是白钱了？就要一黑到底，这样才够震撼，也不容易被猜到结局。”
王威皱起眉头，回避了田黎和李准博取支持的视线，扭过头看向陈一鸣。
后者耸耸肩说道，“看我干嘛，都说了故事你们编，我只负责审稿。”
王威支支吾吾半天，最后说了一句，“田哥和准哥各写各的呗，初稿嘛，多写一版没坏处。”
田黎和李准“吁”到了一起，前者一翘大拇指，“你了不起你清高，刚当导演就秒变万恶的甲方。”
王威划水和稀泥回避了两个搭档的争论，顺利地保住了自己中意的双重身份，也确定故事的主线是黑帮的阴谋。
有了黑帮，故事的第二个元素自然就是作为对立面的警察。
众所周知，电影里必有坏警察（不包括国内），唐人街也不例外。
现在的问题在于，剧本里要不要体现好警察。
依旧是王威首先表态，“还是要有的吧，方便过审是一方面，主要是真实性，天下乌鸦一般黑，故事基调就太绝望了，不利于口碑扩散啊。
大不了安排一个戏份少点的配角，拍续集的时候还可以黑化嘛。”
田黎摇摇头说道，“这取决于阴谋的范围，如果是黑帮之间的纠纷，设置一个黑警就够了，再加白警会喧宾夺主。
如果是帮派再往上涉及到商界、政界的阴谋，故事舞台肯定绕不开黑白两界的交汇点，也就是警察局，那样一来就有必要丰富警察的属性。”
李准依旧唱反调，还是两头堵的反调，“黑帮争斗不就是老港片么，挪到唐人街也还是旧套路，那帮港城导演都不再热衷了吧。
不过阴谋升格也有风险，照理说出国拍戏剧本都要给当地部门审核的，整太黑了会不会影响过审？”
三人围绕着警察这个点又是一番热议，没词了之后还是老样子，田李二人看王威，后者则看陈一鸣。
殊不知，陈一鸣已经自顾自地陷入了沉思。
因为三人的讨论，让陈一鸣想到了前世一部经典的犯罪悬疑电影，正是黑帮和警察的故事。
当然，不是《无间道》。
而是1995年上映的《非常嫌疑犯》。
时隔多年陈一鸣对那部电影已经有些记忆模糊了，只记得主演凯文-史派西的几个精彩镜头，以及那句意味深长的fucking cops。
这是一部典型的《罗生门》式独角戏，故事以倒叙结构从案发受审开始，作案过程全部来自凯文的供述。
真相潜藏其间，阴谋若隐若现。
结局自然是反转再反转，小混混只是黑帮大佬的马甲，而且很可能只是众多马甲中最微不足道的一个。
用来拍续集简直再合适不过了，可惜不知道为什么，直到陈一鸣穿越他所期待的续集都没有消息。
这个故事作为唐人街宇宙的开篇之作，似乎很合适？
就是主角不是很好选，凯文-史派西的微表情实在是炉火纯青，多重意味与悬疑题材堪称珠联璧合，难怪前世他拍过众多类似作品。
《七宗罪》，《洛城机密》，以及两世难忘的神剧《纸牌屋》。
陈一鸣在脑子里过了一遍今世的华国演员，最终定格到一张老熟人的脸。
段一宁，老段，就是你了！
(本章完)